Главной идеей всего этого антиюбилейного по сути (не по форме), рядового для МРК сотоварищи мероприятия – было обобществление, так сказать, даты, свалившейся на меня одного. И с самого начала, без моих вводных даже, товарищи эту самую суть уловили и “озвучили”, как говорят в случаях официоза, а у нас-то всё сильно наоборот. “Дима – это точно не про пафос” – сказал открывший концертик наш Игорь Каспер, и был прав. Ориентируюсь в этом отношении на Ильича, “себя под Лениным чищу”.
И, кстати, песня о Ленине, точнее, кавер Каспера на советскую песню 1970-х годов – был очень актуален как наш ответ декоммунизациям всех стран и постсоветских режимов. Хорошо, весенне звучала песня, хоть и захолонуло над Яузой в этот денёк, при ярчайшем солнце, при ясном небе… И “Второе мая” не зря оказалось в списке песен Каспера, хоть мы принципиально ни с кем не общались на предмет согласований там каких-то… “Что душе угодно” – в мой день, пожалуйста, так. “Это знает моя свобода”!
МРК проводила трижды “Одесский реквием” (в одном из которых, в 2018-м, как оратор принял участие небезызвестный Сёмин, замолвивший доброе слово за Путина со сцены “Алиби”), и ни от чего в своей биографии-активности не отказывается (если это не начала использовать в своих целях буржуазия). Другой вопрос, что на фоне захватнической войны меркнут такие эпизоды, ставшие для сырьевого империализма всего лишь casus belli. Но песня-то пишется в конкретно-исторической и даже конкретно-эмоциональной обстановке – как призыв к похожим, как коммуникация, как попытка сформировать круг взаимопонимания по теме… Тут “культура отмены” неактуальна и даже противопоказана. Весь вопрос в том, что имеет общего нынешний “онтифашистский” официоз типа SHAMANа (который “идёт до конца”) и довоенные выступления на “реквиеме” в 2017-м команд МРК – “Банды Махоркина”, “Строк и звуков”, а так же Виса Виталиса и Сергея Летова.
Вообще, порядок выступающих я не составлял, не продумывал именно как последовательность – даже тут была “горизонтальная” спонтанность праздника в летовском понимании. Но, что надо отметить, расположились товарищи в итоге – вполне логично, и нельзя сказать, что кто-то доминировал в ущерб другим. Товарища Кубалова, конечно, не хватало, но у него была уважительная причина в тот день отсутствовать.

Выступивший вторым Николай Барабанов (“Анклав”) прочёл в тему и стихи свои – некоторые из которых я ранее даже “отрецензировал” в рамках фиксации впечатлений от его небольшой, но этапной книги в “ЛР”, – в коих ощущалось подытоживание прожитых нами вместе, хоть и с разных позиций периодов. А вот особый гранжево-распевный драйв песен Николая оценил вблизи уже не я один, но и подоспевший Товарищ Кот (псевдоним), причём не только киванием в такт, но и последующим раскрепощением в танцах… Отдельным подарком была песня “Труби, Гавриил!” в версии “Наутилуса”, которую спел Николай, не зная, что прозвучит и наша, более ранняя (1991) отходовская версия в эшелонном электричестве.
Антон “Тоныч” Голышев выступить планировал скоро, однако, сама по себе добрая, доверительная атмосфера располагала поиграть подольше. И если “Балет” (с альбома “ОТветный ХОД” 2000 года – на нашем отходовском сценическом сленге “Чайковский”, – по клубам в конце 90-х мы играли её не раз) вышел на безупречно звучащей его акустике, вылетел как-то разом, то “Одиночество” (песня АндрЕва Смирнова из “Бродячего оркестра” на слова Володи Булчукея, нашего “крёстного” звукача из 91-й школы) не давалось сразу Тонычу, и даже это вернуло доверительное эдакое ощущение квартирников и сейшновости. Даже “Крематорий” прозвучал в заключение – наивесёлая и казавшаяся дюже философской поначалу группа, которую я услышал весной 1990-го в Карпатах на базе МГУ впервые, вместе с “Сектором газа” и “Любэ”, в кассетные времена. Годом позже, в марте – под ДДТ танцевали медлячки с платоническою страстью моей Юлей Валовой там же…
Кстати, мы не случайно и в таком “безсофитном” скромном месте собрались, – я ещё в декабре на юбилее нашего Алекса проникся сохранившейся (или даже привнесённой) тут атмосферой 90-х, и подумал, что лучшего рок-ДР и не придумаешь. И товарищ Семёнов, фронтмэнище наш – таки сделал мне именно такой подарок, за что ему, а заодно и его Вике-половинке большое пролетарское спасибо!..

Воспоследовавшие далее “Разнузданные Волей” в двухгитарном (более классическом в моём понимании) составе, с неизменным Лисом на басу и Жестиком (экс-басистом) на барабанах – наконец-то дали того тяжёлого рока, местами с элементами неожиданности и импровизации, которого я давно не слышал от “олдОв” МРК, сконцентрированных больше на искусстве подачи с помощью музыки сложных текстов.
И здесь была превращена в пламя воистину та самая искорка, которую ухватывали, уносили с собой с открытых площадок участники “антикапов” первой пятилетки боевых нулевых! “Струны мои” звучали уже, наверное, в третьей, если не четвёртой версии (мне пока нравилась более прочих альбомная на “Взгляде на Солнце” 2009 года), и звучала песня свежо, в ней ритмически появился “воздух” для шагов вверх по куплетам…
Остаётся для меня поныне загадкой только длинная метафора “струны мои <…> это преданность жизни России” – хочется её как-то углубить (длительность, длина – в помощь). Но рок без таких загадок – не рок!.. (у нас в первой, Рудинской версии текста титульно-одноимённой группе песни было тоже: “Эшелон – это месть, наша месть палачам…”) Кто-то назвал бы это магией, но спокойная и трезвая (что существенно) атмосфера нашего общего праздника располагала к такому проникновению-восхождению сквозь “толщи времени”, словно толщи этажей, находящихся над нами (а дом массивный – как рассказал Николай ранее, тут репетировала даже “Коррозия металла” в 90-х, а в 00-х был клуб Фронта радикального искусства “Цитадель”, то есть место “намоленное”)…
И вот, собственно, что мне не казалось, а было вполне общедоступно, очевидно – это играли практически те же “РВ”, что и в 00-х, и это не реверанс там какой-то, не “бегство от эйджизма”, а просто моя констатация… Доля неустойчивости-импровАйза не оставила нас и при исполнении отходовской композиции “Тайна мелодии” с альбома “То что должно быть коротким” (1992-95) – где прозвучало чуть меньше, чем надо слов, а вот часть басового соло вроде бы прошла почти по “партитуре”, хотя и на альбоме это была вписка примерно намеченной, но импровизации.

Прекрасно помню, как мы на школьной дэке накладывали школьную же Гитару “Бас-1” (но уже с “иностранными” струнами) на записанную ранее гитару “Йолана” Паши Бородина, где уже был начитан мною мой же текст. Всё на кассетах тогда носилось и туда же записывалось. В радиорубке Володи Булчукея на 5-м этаже – я да Минлос, шуршащий текстами альбома. И отечественная гитарная примочка Тоныча фирмы Rostex (“Ростех” – не родня?) с простейшим названием Distortion – вот что заменяло басовую примочку. Конечно, тогда у нас не было никаких, как у Flea, жёлтеньких Boss’ов специально для бас-гитар… Но и сейчас вышло близко к оригиналу! (жаль, на видеозаписи так плохо слышен басовый солячок!) То есть мысль творческая работала в 1995-м наша даже без наличия нужной техники – работала в направлении “Анестезии” Клиффа Бёртона, что, наверное, угадывается… Поскольку и текст я прочёл с дурацкой купюрой во второй половине, даю здесь целиком:
Тайна мелодии улетает от нас
Она летит между домами, отражаясь в окнах на закате,
Она стремится прочь от всех стен, пытающихся
Повторить её, вспомнить её, передать её, предать её…
Отзвуки тайны оставили ритм:
Иллюзию, 400 раз отражённую стенами,
Но тайну нам не настичь,
Она от домов устремилась вдоль зимней дороги,
Сопутствуя пожилым отблескам солнца…
В погоне мы словно забыли о времени года,
Привлечённые отзвуками в открытых по-летнему окнах,
Именно там мы встретились впотьмах,
Вместе выглянув за окно,
Вслушиваясь в исчезновение тайны мелодии,
Улетавшей прочь от нас, прочь от наших слов,
Исчезавших вместе с солнцем,
Мелодия оставила нас вместе, шутя над каждым щедро,
Даруя тебя мне и меня тебе вместо своей тайны…

Завершилось выступление “РВ” зачтением моего верлибра из дебютной книги стихов “Выход в город” (1999), дарованием всё тем же Ильёй Лисом мне пионерского галстука – ибо как побывавший лишь в октябрятах, Илья, конечно, поныне берёт пример с пионеров. А ирония истории в том как раз, что в ВЛКСМ ни я одноклассники, конечно, не вступали, ибо на нас он и пресёкся, тот, исходный комсомол – и в СКМ РФ я вступал уже в мае 2000-го года, чему сопутствовала защита от сноса Ресиным и Ко конструктивистского дома №6 на Рабочей улице, отражённая в поэме “Дом”…
Далее замечательно выступил подоспевший Дмитрий Белый. И даже акустика Тоныча ему подошла, внешне родственная с его собственным, в этот день по уважительным причинам отсутствовавшим инструментом. Товарищ Белый качнул аудиторию легко – поскольку выступает еженедельно, и характерного акустического драйва (даже с простуженным горлом) не утрачивает ни на миг… “Забастовка” прозвучала как резюме долгого пути Коммуны, неотъемлемого от борьбы вновь в своей же стране ставших пролетариями, – причём на пути МРК лозунги и принципы не менялись ни разу, лишь становились пропагандистски яснее.
Мы не углублялись в межпесенных словесах в историю прихода Дмитрия в МРК на кружковом закате “проклятых десятых”, однако наши звуки долетели до него в бытность его анархистом в Новороссийске. И даже тут замыкались важные контакты наших смыслов, истории МРК, которую я время от времени пополняю новыми главами.
Жаль, конечно, что в этот день с нами не было Кирилла Медведева* (“Аркадий Коц”), однако из-за недавней истерии вокруг несостоявшейся в “Фаланстере” презентации его книги, Кирилл был вынужден отправиться вновь в политическую эмиграцию (хотя возвращался-то вроде навсегда). Лично я не сомневаюсь, что он бы выступил с акустикой, как недавно на Покровских Воротах, хоть и под псевдонимом… Однако Коммуна сомкнула плотнее ряды, благо, есть, кому.

И впрямь – а кто в нашем стольном граде мог бы из коллективизированных рокеров похвастаться таким постоянством работы и усилий? И даже преемственностью идейной, традицией революционной? Вот была задолго до МРК, в прошлом веке даже, за порогом миллениума Московская рок-лаборатория в 1980-х – и что осталось от неё в 90-х? Как переходная форма, она капитализмом была сметена! А ведь в ней состояли и получали доступ к большим аудиториям (через литовки, кстати!) такие священные для металлистов группы, как “Шах”, “Легион” и, кажется, “Коррозия металла”… Без внешних рамок и концертных выгод – оказались друг другу не нужны группы! В Коммуне же всё иначе.
О своём выступлении, наверное, нескромно рассказывать в данном случае – лучше показать, а это в ютьюбном формате (другое сюда не вставляется) потребует времени заливки, в ВК это можно увидеть вообще почти в полной версии. Могу только сказать, что наш plug and play, хоть местами что-то и отрубалось по мистически глупым причинам (плохой контакт в басовой моей примочке из-за новой, поспешно впихнутой “кроны”, гитара нашего Саши, умершая на 5 тактов в самый ответственный момент – на премьере “Цветов восстания”) – но только добавляло аутентичной атмосферы, столь знакомой нам даже по площадям. На Рок-Первомае в 2002-м было ещё веселее – ветер с дождиком едва не сорвал все выступления, но достался он “Эшелону”, и мы выстояли, как ранее “Анклав” и “28 Панфиловцев”, а так же лимоновец Саша Аронов с нашей ритм-секцией…
Вот говорят “именины сердца”… У меня было почти так, потому что – не только у меня, не ради одного слушателя. И приехавшие аж из Рузы и Ярославля товарищи, и поздравлявшие 9 марта из Новосибирска, а 10-го днём из Израиля (тоже, кстати, музыкальный соавтор – у Паши Бородина дома на Поварской целый миньон его записали, Алексея Кравцова) – все эти голоса прозвучали в день концерта для меня словно бы синхронно, согревающе в захолонУвшем моём пятидесятом марте!
И хотелось, может, благодарить многословно всех со сцены – но и это вышло само собой. Песнями! Поскольку наше выступление, со всеми его сучками и задоринками, было своего рода бенефисом на заданную тему…

Фото Корнелии Орловой
*состоял в Российском социалистическом движении (РСД), признанном нежелательной в РФ организацией